以 书 入 画 ---郑生意的工笔画

      郑生意，中国美协会员，中国工笔画学会会员，黑龙江省美术家协会理事，肇东市工笔画研究院院长，他从艺数年，成果颇丰，大量作品入选全国大展，并获金、银、铜等奖项十几次，先后赴新加坡、日本、美国、俄罗斯等二十几个国家举办展览，几十幅作品被中国美术馆，中国艺术研究院，中国文联艺术中心，中南海紫光阁及国务院礼堂等多家权威机构和单位收藏，《人民日报》、《新华文摘》、《艺术名家》等多家重要媒体给予宣传推介，并出版个人画集。郑生意先生在艺术追求与探索上，注重师传统、师古人，在广义博考、兼收并揽的基础上，吸纳古人的“以书入画”理念于自己的以当代北方田园风光为题材的工笔画创作实践之中，并在保留工笔画工细严整的本质属性的同时，又将书法艺术活泼灵动的笔墨特点和温润清雅的审美品格呈现在画面之中，从而创造了一种融书写性与工细性为一体的既有传统绘画的高古韵味，又有现代艺术的浪漫风姿的工笔画新模式，在充分展现北方田园神韵的同时，使自己形成了独树一帜的艺术风格。
      以极致的写，展现“以书入画”的传统魅力，传统绘画中的“以书入画”理念，有两种理解方式：一种是书法与绘画的平行位移，构成书画一体的艺术形式；另一种是将书法的理法渗透到绘画艺术之中，使传统绘画的语言变得更丰富，更有表现力。元代以书入画的倡导者赵孟頫先生在《疏林秀石图》题跋中写道：“石如飞白木如籀，写竹还须八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”他以画石、木、竹为例，来说明用书法中的飞白画石头，表现其质感；把籀文的笔法运于枯树的枝干等画法中，以求圆润宛转，苍老遒劲之意；画竹时运用“永字八法”的各种笔法来表现，使写出来的既是竹叶又是笔法，两者相互交融为一体。赵孟頫先生的短短几行诗文，说出了“以书入画”的道理，方法与功能。郑生意的工笔画正是接受了这样一种道理和方法，变工笔画的“描法”为书法艺术的“写法”，并在他的工笔画创作中进行淋漓尽致的发挥，才使他的《夏荫》、《秋实》、《荒原之恋》、《大荒之秋》、《草原情》，以及《晨曲》和《月光曲》等一批经典作品收到了“石如飞白木如籀，写笔还应‘八法’通”的艺术效果。黑龙江省美协名誉主席、著名国画家贾平西先生说：“郑生意的工笔画是写出来的，而不是画出来的。”由此可见，郑生意的工笔画，不仅是“写”，而且写到了极致。
      以成竹在胸的写，展示“以书入画”的至高境界。“以书入画”不是目的，要获得一种至高的艺术境界才是画家的真实追求。而这种“真实追求”，是要靠画家在写形状物中，以“成竹在胸”的写来实现的。如果画家动笔之前对所描绘的对象缺乏整体的了解，缺少完整的构思，就会被所画对象所拘，妨碍个性发挥，画出来的东西只能是缺少生命力的“节节而为之，叶叶而累之”的“枯竹朽枝”。“郑生意画画，从来不打稿子，拿起笔就画，一连画半月”（贾平西语）。这说明他是成竹在胸的，同时，呈现在画面中的，不论是茂密树丛，还是一棵孤藤；不论是一片菜荠，还是一株野花；也不论是一群飞鸟，还是几只雏鸭，都是造型准确形象生动，令人无可挑剔。尤其他以“如折钗股，如屋漏痕，如锥画沙”的书法用笔功力，更使画面形象呈现出了入木三分的力度。郑生意的工笔画不仅写到了极致而且是不温不火地把情抒到了极致。贾平西谓之：“意无穷而情未尽，气相连，步步为营，休何急，抒尽胸中之逸气耳。”加之画面设色“高古雅致、谐调春润、朦胧凄清”之格调，其悠远意境油然而生。
      故而，郑生意的画有“古今之一细、古今之一写、古今之一绝、古今写意工笔画之先例”之美誉。
                                                                                                                                                        ---唐士和